龢龠· 音觉工坊

Core Concepts

三个独属于龢龠的认知

龢龠教学法不是某一西方教学法的"中国版变体"，而是基于不同哲学根基与认识论起点的独立体系。以下三个核心命题，构成了它不可替代的学术身份。

觉

第七觉知 · 音觉

人有七种觉知。第六种是常说的五感加本体觉，而第七种——音觉——是人感知音高、音程、调式色彩并形成内在音感结构的本源性认知能力。音觉不是听觉的附属，而是独立的觉知通道。

认识论原创

宫

宫调十二声移位音阶

标准音不是A，D才是。以D音为入口、宫调系统为框架、五行八进制为循环逻辑，宫调十二声移位音阶从中国传统乐律学中生长出了一套可与西方大小调体系并行互通的现代化调式架构。

调式架构原创

和

和而不同 · 协奏共生

龢龠二字本身即是哲学——"龢"为和合之境，"龠"为上古合奏之器。真正的合唱不是齐声划一，而是五十人发出五十种声音仍然和谐；真正的教育不是统一模板，而是尊重差异中的协同。

哲学根基原创

Content System

六大内容支柱

从五卷三十二章的教学法体系中，提炼出六个面向公众传播的内容方向——既有理论深度，又有传播张力。

音觉觉醒 · 第七觉知系列

人有七种觉知，第七种是什么？——品牌的流量入口与认知破冰点，用"音觉"概念制造悬念、引发好奇。

宫调实验室 · 十二声移位音阶体验

为什么选择D为标准音？D音入口的秘密——用反常识的音阶逻辑做硬核科普，配合听辨实验与沉浸音频。

龢龠课堂 · 教学法实操展示

从"不会唱歌"到"发出自己的声音"——真实学员前后对比纪实，三环节教学流程可视化，让观者觉得"我能学会"。

中西对弹 · 与四大教学法的对话

柯达伊用民歌教，奥尔夫用游戏教——中国用什么教？与达尔克罗兹、柯达伊、奥尔夫、铃木正面对话。

声 · 音 · 乐 · 中国音乐文化叙事

《乐记》说声、音、乐是三个不同的境界——用古典智慧照亮当代困惑，做有文化厚度的情感内容。

龢龠现场 · 海外推广与讲学纪实

中国音乐教学法在美国中小学唱了三年——赴美推广、芝加哥首演、龢龠论坛幕后，用真实故事传递国际视野。

Founder

创始人

艾明

教授 · 硕士研究生导师 · 四川音乐学院作曲系指挥教研室主任

四川国际交响乐团常任指挥、中国合唱联盟理事及理论创作工作委员会副主任、成都市合唱协会主席。2015年起研究中国音乐基础理论，构建龢龠教学法——以宫调十二声移位音阶理论为底层逻辑，融合中华和合文化与天人合一哲学根基，包含"第七觉知（音觉）"理论的完整中国自主音乐教育教学体系。已完成四卷十二编三十六章专著撰写。建立了针对中国合唱作品特点的"格律词感的发声方式"训练模版。

2017受邀赴美参加瓦尔帕莱索大学学术活动，宣讲宫调十二声移位音阶
2017—19连续3年6次赴美推广中国音乐
20195首合唱作品被美国中小学选用，2首在芝加哥音乐厅首演
2019创办龢龠论坛，组织作曲家为中国演奏家团队创作作品
2020为中央音乐学院谈龙建教授三弦团队举办专题创作音乐会
至今完成大学阶段4届完整教学数据积累，组建5个合唱推广基地